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Dal 25 giugno al 19 ottobre 2025, il Museo di Roma a Palazzo Braschi si prepara a stupire gli appassionati di arte e moda con la mostra “George Hoyningen-Huene. Art.Fashion.Cinema”. Un evento imperdibile che celebra il genio di un vero pioniere della fotografia di moda, in occasione del 125° anniversario della sua nascita. Curata da Susanna Brown, ex curatrice del Victoria & Albert Museum, questa esposizione offre un affascinante viaggio attraverso oltre 100 fotografie che ripercorrono la straordinaria carriera di Hoyningen-Huene, dalla sua formazione a Parigi fino al suo trionfo a Hollywood. Chi non vorrebbe scoprire come un singolo fotografo sia riuscito a catturare l’essenza di un’epoca così vibrante e creativa?
Un pioniere della fotografia di moda
George Hoyningen-Huene, nato nel 1900 a San Pietroburgo, ha saputo tradurre la moda degli anni Venti e Trenta in immagini iconiche, collaborando con le più prestigiose case di moda parigine come Chanel, Balenciaga e Schiaparelli. La sua carriera prese il volo quando divenne capo fotografo per Vogue Francia, un ruolo che gli permise di rivoluzionare il panorama della fotografia di moda con uno stile elegante e sobrio, ispirato dall’arte classica e dal Surrealismo. Ma non pensate che le sue immagini fossero solo ritratti; ogni scatto era un’opera d’arte visiva capace di raccontare storie e trasmettere emozioni profonde. Ti sei mai chiesto come la fotografia possa raccontare la bellezza e la complessità dell’animo umano?
La mostra ci accompagnerà attraverso la vita di Hoyningen-Huene attraverso dieci sezioni tematiche, ognuna delle quali mette in luce un aspetto distintivo del suo lavoro. Dalla sua collaborazione con artisti surrealisti come Man Ray e Salvador Dalì, fino alle tecniche di illuminazione e composizione che caratterizzavano i suoi scatti, ogni sezione offrirà uno spaccato unico della sua visione artistica. Le fotografie esposte, realizzate con tecniche innovative come il platino, esalteranno il suo approccio distintivo alla moda e alla bellezza, rendendo l’esperienza ancora più immersiva.
Un viaggio attraverso le sezioni della mostra
La prima sezione, “Visioni di un’epoca”, introduce il visitatore al contesto culturale di Parigi negli anni Venti. Qui, fotografie affiancate da annotazioni a mano offrono uno sguardo intimo sulla vita e le ispirazioni di Hoyningen-Huene. La sezione successiva, “Tra Jazz e Ballets Russes”, riporta i visitatori nell’atmosfera vivace del periodo, con immagini che ritraggono danzatori e artisti in momenti di pura bellezza e creatività. Ti immagini di essere immerso in quel mondo vibrante?
“Riflessi di antichità” esplora la fascinazione del fotografo per le proporzioni perfette dell’arte classica, mentre “Miraggi di luce” offre uno sguardo sui suoi viaggi in Tunisia, Algeria ed Egitto, evidenziando l’influenza di queste esperienze sul suo lavoro. Un’altra sezione, “Sculture di luce”, si concentra sull’interpretazione del nudo maschile, mettendo in risalto la maestria di Hoyningen-Huene nell’illuminazione e nella composizione. E non dimentichiamo la sezione dedicata a Lee Miller, musa e collaboratrice di Hoyningen-Huene, che ha avuto un ruolo fondamentale nel definire l’estetica della sua epoca. La mostra culmina con “Hollywood e l’incanto del cinema”, dove si esplora la carriera del fotografo a Hollywood, immortalando icone del cinema come Ingrid Bergman e Charlie Chaplin, nonché la sua influenza nel mondo del cinema. Quante storie si celano dietro quegli scatti?
Un legame duraturo con l’arte
Questa mostra non si limita a celebrare l’opera di Hoyningen-Huene; offre anche un’opportunità per riflettere sull’evoluzione della fotografia di moda e sul suo impatto nell’arte contemporanea. Con l’acquisizione dell’archivio di Hoyningen-Huene da parte di Tommy e Åsa Rönngren nel 2020, il suo lavoro continua a essere valorizzato e promosso, garantendo che la sua eredità viva nel tempo. Com’è bello sapere che la bellezza e l’arte possono attraversare le generazioni!
In conclusione, “George Hoyningen-Huene. Art.Fashion.Cinema” rappresenta un’occasione imperdibile per esplorare non solo la vita di un maestro della fotografia, ma anche per comprendere come moda, arte e cinema si intreccino in modi sorprendenti. La mostra, con audioguide disponibili in italiano e in inglese, promette di essere un’esperienza coinvolgente per tutti i visitatori, offrendo un’immersione profonda nell’estetica e nei valori di un’epoca straordinaria. Sei pronto a scoprire un mondo dove la fotografia diventa poesia visiva?