L’idea di un abbigliamento che risponda alle esigenze reali di chi lo indossa sta trovando terreno fertile in Piemonte. Nelle settimane recenti, la Sala Bianca della Biblioteca Luigi Squillario a Città Studi, Biella, è stata teatro di un evento che ha messo in luce il potenziale della moda adattiva sia come innovazione di prodotto sia come veicolo di memoria culturale.
Il convegno, denominato “Vestire senza barriere”, è stato organizzato dal dipartimento di Studi Umanistici dell’Università di Torino nell’ambito del progetto V.E.S.T.O. (Vestire Eguaglianza: Società, Territorio, Opportunità). Il programma, previsto per il 12 novembre dalle 18 alle 20, ha riunito ricercatori, designer e rappresentanti del terzo settore per discutere come la progettazione tessile possa superare ostacoli quotidiani, dal pulsante difficile da chiudere al pantalone che limita il movimento.
Il convegno “Vestire senza barriere” a Città Studi
Durante la serata, gli interventi sono partiti da una panoramica generale sull’adaptive fashion, definita come la disciplina che parte dai bisogni reali delle persone per tradurli in capi funzionali senza sacrificare l’estetica. La responsabile scientifica del progetto V.E.S.T.O., Eleonora Chiais, ha sottolineato l’importanza di integrare la tradizione tessile biellese con le nuove competenze richieste dal mercato inclusivo.
Design e tecnologie per superare le difficoltà di vestizione
Francesca Martinengo, giornalista specializzata, ha illustrato esempi concreti di capi dotati di velcro e magneti al posto dei classici bottoni, nonché pantaloni “comfort” con aperture laterali che facilitano il movimento. Ha spiegato che queste soluzioni non sono semplici trucchi di stile, ma rispondono a bisogni reali di persone con mobilità ridotta, artrite o disabilità motorie. La designer Elisa Giordano ha mostrato prototipi realizzati in collaborazione con l’ITS TAM, evidenziando come la scelta dei materiali e la fase di prototipazione siano decisive per la produzione su scala industriale.
Collaborazioni tra università, imprese e terzo settore
Il dibattito si è poi spostato sulle opportunità di creare una filiera dedicata all’abbigliamento inclusivo. Elisa Valenti, referente del progetto ABITO, ha illustrato come la cooperazione tra ricercatori, imprese locali e associazioni – come “Ti Aiuto Io” che ha fornito la degustazione finale – possa generare occupazione e innovazione nel territorio. L’obiettivo dichiarato è quello di formare professionisti capaci di tradurre le esigenze di chi indossa gli abiti in soluzioni di design concrete, favorendo al contempo la sostenibilità.
Abiti come custodi di memoria: il racconto di Arturo Delle Donne
Parallelamente all’evento tecnico, è stato proposto uno sguardo più emotivo sul ruolo dei vestiti nella conservazione delle radici culturali. Il regista e fotografo Arturo Delle Donne, autore del documentario “Le Nove Notti”, ha condiviso la sua esperienza sul set con la famiglia Lad, originaria del Gujarat e residente in Italia. Il film segue la celebrazione del Navrathi, mostrando come il chaniya choli, tradizionale abito di festa, attraversi generazioni e migliaia di chilometri, mantenendo intatto il legame con la terra d’origine.
Il chaniya choli e il valore del patrimonio tessile
Nel racconto di Delle Donne, il chaniya choli non è un semplice capo di moda, ma un oggetto di heritage che custodisce storie familiari. Una delle protagoniste, Nishita, indossa il vestito della madre, usato trent’anni prima per un matrimonio, per partecipare al garba di Parma. Questa azione dimostra come il vestito diventi un memi culturale, secondo la teoria di Richard Dawkins, capace di trasmettere identità e appartenenza attraverso il corpo. Il regista ha evitato l’esotismo, puntando su un approccio etnografico che rende visibile la quotidianità del rito, non un semplice spettacolo per l’occhio occidentale.
Unendo le due prospettive – quella tecnica del convegno e quella emotiva del documentario – emerge un filo conduttore: la moda può essere strumento di autonomia e custode di memoria. In Biella, dove la tradizione tessile è radicata, l’iniziativa dimostra che l’innovazione non deve scontrarsi con il passato, ma può incorporarlo, offrendo capi che rispettano il corpo e la storia di chi li indossa.
